陳茂賢 自編人生劇本 自導劇本人生

一句「生人都要破地獄」成為熱話，點醒了不少輪迴塵間的人。帶著對生命的關切和打破禁忌的心，導演陳茂賢帶著最新電影《破．地獄》走到我們面前，和《我家》的讀者分享了他對原生家庭、對生命的思考，宏大的課題，細味著說。

疫情後思考生命教育

//（死亡話題）最唔願意講嘅唔係老人家，而係後生一輩。//

「破地獄就好似一隻舞，是你的人生當中，世上為你而跳的最後一隻舞，所以套戲英文名係The Last Dance，係我起㗎！」這最後帶著火光的一幕旋轉，卻是最先出現在陳導演腦海中的一場戲，相信很多人都被深深打動。

「東方華人社會對死亡很避忌，唔願意講，而最唔願意講嘅唔係老人家，而係後生一輩。」陳導演說，「我希望透過這套戲帶出一個訊息：死亡不可怕，後生可以大膽講，多了解」。而經歷了三年多的疫情，多少人經歷了人生無常，因此「如果老人家唔怕講，我哋唔需要特別避開。」

導演有嘢講To《我家》讀者：人身難得，在有限時間記得多表達自己。

社會塑造的溝通文化

//我們都是在踐踏中成長，在錯誤中學習。//

香港缺乏生命教育，長者因經歷得多而「睇化」，年輕人卻未有機會培養面對死亡的勇氣，而一旦他們了解死亡，社會的氣氛或許會不一樣，或許能更關顧仍在世的人，多些陪伴和寬容。

生命起落與原生家庭，都是每個人避不開的生命課題。而進入不惑之年的陳導演，談起原生家庭時依然心有戚戚焉。愛錫父母的他直言，社會應該用更開放的態度討論原生家庭的影響。「很多我這個年紀的人都受原生家庭影響，成長缺乏自信。我們都是在踐踏中成長，在錯誤中學習」，所以即使《破．地獄》上映10天就突破6,000萬票房，創紀錄的表現仍被不停刷新，陳導演卻仍常常陷入習慣性的自省。

「讀書時會被人問『點解你唔識』，工作時又被人捉你錯處……好少同你講『唔緊要，下次做好啲囉』」，這種溝通的文化是華人社會中常見的模式，「不要只是鬧，而是要知道為甚麼錯，要給機會人哋，多啲關懷和愛。」

一句「生人都要破地獄」成為熱話。

《破．地獄》國際版海報， 英文名The Last Dance 由導演自己起。

香港版電影海報，由著名美指張叔平操刀，「華」「文」矚目合體。

不怕說教怕被get錯

//我覺得一定要有，呢啲重要嘅事情不能被觀眾get錯。//

戲中的魏道生（黃子華飾）某種程度是關懷和愛的投射，他身上有對人的體察和寬容，願意溝通並設身處地為他人著想，所以被問及最後一幕道生與女朋友在夕陽下的內心獨白會否太過「說教意味」時，陳導演肯定地說，「我覺得一定要有，呢啲重要嘅事情不能被觀眾get錯。」

誰說導演不自信？只不過，他的自信不是來自往績或止於姿態，而是已經融入到他對創作的投入和對表達的篤定，不然他怎麼會寫出令人信服的劇本。

與一眾演員出席東京電影節。

與女主角衛詩雅行紅地氈……你無睇錯，作品成功源於左中右出手。

【父愛難啟齒 愛要說出口】

看畢《破．地獄》，有人話「父愛」比「死亡」更難啟齒。有讀者提到這部作品感受最深的不是生死，而是郭志斌（朱柏康飾）說：「這不是我的家庭，我妻子、我兒子才是我的家庭。」

陳導演回應指，每一個家庭都很獨特，在我未成家立室的時候，我的家庭是我爸爸的家庭。當我傳承了子嗣時，那個就是我的家庭，我就需要對此負責，這就是中國傳統家庭。所以，當這個是屬於我爸爸的家庭時，我就要聽從他；而當這個家庭屬於我時，便是我作主。

陳爸爸的微妙變化

《破．地獄》成績咁好，屋企人有沒有微妙變化？陳導演分享：「當電影入選東京電影節時，我爸爸曾說『有什麼了不起？又沒有獎金。』直到最近票房表現不錯，他又改口說『都幾叻喎。』你大概就能看出他現在的態度。」

談起原生家庭，心有戚戚焉。

【沉浸式創作 沉澱式生活】

拍攝關於殯儀的電影並非易事，陳導演為求真實，開拍前用了一年半研究，更特意隨從事殯儀朋友觀摩學習，他感激朋友這一年來，每當有工作時，朋友都會問家屬是否可以讓他去。

「導演」以外，陳茂賢還是一位註冊催眠治療師及發證導師，源自他對電影創作的一份認真，「我最初想做的第一部電影是關於催眠的，但我不懂嘛！」為了讓劇本更貼近真實，他決定從零開始學習催眠技術；豈料愈學愈有興趣，後來一學就是三年。談及未來計劃，陳導演說需要沉澱一下，感受有甚麼值得寫。

希望透過套戲帶出「死亡不可怕」。