人生一單大「雕」 愛情事業深刻結合

木屑散落一地的小小工作室裡，Justin（陳子駿）低頭修整木頭弧線，Vivian（羅芷韻）在旁慢慢打磨作品，就如生意人做deal一樣的專注。這對每天與木頭相處的夫妻，過去一個是平面設計師，一個從事市場營銷。幾年前，他們先後離開辦公室，轉而投入木雕創作，也在鄉郊找到另一種生活節奏。

木 這 個 世界 是 窮 幾 世都學不完的。——Justin

對工作失興趣 報讀木雕

Vivian早年對藝術有興趣，但因擔心生計轉讀主流科目，畢業後在冷氣辦公室做了五年市場營銷。生活穩定，她卻感到時間在指縫間空轉：「我就覺得其實在浪費自己時間，每一日都覺得我不應該這樣花時間。」於是她在公餘時間重新接觸藝術，修讀珠寶設計、金工與玻璃創作課程，希望找回創作的感覺。

直到一次接觸木材，她被這種材料吸引。「我覺得木是很有溫度的東西。」她說，木不像金屬那樣冷硬，紋理與觸感都很直接。慢慢地，她把更多時間投入木雕創作，也開始重新思考自己的工作方向。

Justin原本是平面設計師，多年對着電腦處理圖像與排版，逐漸開始懷疑自己是否想一直這樣工作。「有一段時間我覺得做到有點迷失。」就在那段時間，他接觸到台灣的木雕課程，開始利用工作之餘飛到當地學習。

木雕是工藝，也是令人慢活的「儀式」。

同學變成伙伴 鑽研技藝

也是在台灣，他遇到同樣對木雕感興趣的Vivian。兩人從同學變成伙伴，一起鑽研木雕與木工。之後幾年，他們先後到「中國四大木雕」之一的浙江東陽及英國進修。

Justin說，學得愈多，愈發現木藝世界廣闊，「木這個世界是窮幾世都學不完的。」他們的教學有時就像帶學生去一趟文化旅行，從瑞典木馬、非洲面具，到中國傳統的長雲紋樣，一路介紹不同地方如何運用木材、如何理解木工文化，讓學生明白，一件工藝品背後不只是技術，還有文化、方

與歷史。

近年兩人專注於「綠木工藝」（Green Woodworking）。這種木作方式利用在地新鮮、仍帶水分的木材，主要以斧頭、各式刀具等簡單手工具，以及手動木工工具，如削馬與腳踏車床，從原木開始製作簡樸而實用的生活用品。Justin說，新鮮木材比乾木柔軟，但同時更需要理解材料的特性。「你順着紋路去做，它就會跟你合作。」

專心雕刻作品，慢慢修整細節。

搬到錦田生活 觸感真實

搬到錦田生活後，周圍環境也慢慢影響創作。Vivian說：「我們住在錦田，有時樓下就有水牛。」對城市人而言或許新奇，但對他們而言卻是日常。村落、動物與自然景象，也慢慢成為創作靈感的一部分。

Justin說，在一個愈來愈快的世界裡，人反而更渴望重新找回真實的觸感。「其實很多人只是想用雙手做一件東西。」對他們而言，木雕不只是工藝，也是一種慢下來生活的方式。

到英國跟大師 Mike Abbott 學習傳統椅子製作。

【學員有Say】

靜靜雕木是一種修行

在Justin和Vivian的木雕課堂裡，學生學到的不只是技巧，還有耐性。Justin記得，有一位學生性格急躁，剛開始學木雕時落刀很重，甚至把作品劈穿。「一開始他真的很急，常常一下刀就太深。」Justin說。後來當那位學生開始挑戰雕刻觀音像時，整個人慢慢變得安靜下來。

觀音像的雕刻需要特別細緻，每一刀都要控制力度與方向。在反覆修整的過程中，那位學生逐漸學會控制力度，也慢慢學會放慢節奏。完成作品後，他對兩人說了一句讓他們印象很深的話：「原來靜靜雕木，都可以是一種修行。」

他們表示，上木雕課有助培養耐性。

大 自 然 環 境 及 動物，都是不少學員創作素材。

【走進社區】

與中學師生奇遇約定

除了創作與教學，Justin和Vivian亦希望讓木雕走出工作室，走進社區。Justin說，他們不少作品結合雕塑與生活用品，例如木碗、木匙或小型擺設，希望讓人可以在日常生活中接觸木藝。「如果只放在展覽館，其實很多人未必會接觸到。」

近年兩人亦與學校合作，把木雕創作帶入校園。其中一個項目，是與東莞工商總會劉百樂中學15位視覺藝術師生，共同完成木刻浮雕作品《城門河上的奇遇約定》。整件作品長約兩米，由構思到完成歷時九個月。

在創作過程中，兩位藝術家帶領學生由起稿、拼料、鋸形、打粗坯到打磨與上色，一步一步完成作品。Vivian說：「很多同學以前未接觸過木雕，但慢慢做下去，就會開始明白材料的特性。」

與學生合作完成 大 型 木 刻浮雕作品，記錄沙田的人與事。