歡喜「布師」 一切從線開始

「線是很神奇的，看似很普通，身邊卻有許多物品由它而構成的。」在香港寓工作於娛樂，看似不切實際，但戲服設計師、紡織藝術家洪榮賢（小洪），則選擇傾注無限創意和熱誠，將點點創意匯成實體的線，然後再織成面，令一件又件藝術作品亮起來。

線是很神奇的，看似很普通，身邊卻有許多物品由它而構成的。

求學時為同學製舞蹈比賽衫

//都是亂砌，開始時自己摸索。//

小洪小時候已喜歡畫畫，中學時已有製作的經驗。不同於現在可以透過YouTube影片自學，小洪曾為同學的舞蹈比賽縫製衣服、設計婚紗，「都是亂砌，開始時自己摸索」。幸好得到曾經從事紡織的長輩指點，「長輩說『條褲要有褲浪，沒有就穿不上去』，還給我一件衣服讓我看看如何製作」，這使她逐漸了解如何製作衣服。

修讀理科的她雖然能夠入讀機電工程學系，但為了追尋夢想，選擇了理工大學服裝設計高級文憑，從實戰學習設計和製作服裝，「我在那時才接觸到裁縫」。畢業後，小洪曾在本地品牌工作，但發現對創作仍有熱誠，因此報讀香港演藝學院課程，開始了戲服設計生涯，為舞台劇演員及舞蹈員度身訂造戲服。

認真考量每個細節， 希望演員穿得舒適而發揮更佳。

戲服配搭有助觀眾了解角色

//透過戲服和佈景創造時代感，使劇本更真實地呈現給觀眾。//

在戲劇中，演員往往是焦點，但戲服的配搭也至關重要，能幫助觀眾更深入了解角色。對小洪來說，設計戲服需要花心思，例如了解角色的性格特質和時代背景，「要考慮角色的財富狀況，以及是東方人還是西方人」，同時根據演員的身形進行調整，「如果要讓某人看起來高一點，腰線就要提高……」。

雖然戲劇服裝有時會購買現成的衣服，小洪表示「使用現代時裝做戲服，都有其原因」。相較於日常衣服根據風格和心情搭配，戲服必須符合劇情需要，「就像參加晚宴時，不會穿著平常的衣服，必須根據場合進行搭配」，小洪認為戲服的魅力能幫助觀眾更好地理解劇情，「透過戲服和佈景創造時代感，使劇本更真實地呈現給觀眾」。

觀眾看到的服裝「面」，源自小洪的「線」（服裝製作）。

小洪認為戲服能更刻劃角色的形象（設計及製作）。

最滿足為郵輪製四季主題戲服

//設計中使用水晶呈現冰雪效果，用產生共鳴的物料，營造華麗的感覺。//

每件作品都是小洪用心製作的，但最令她感到滿足的，是之前為郵輪表演設計以四季為主題的戲服，「設計中使用水晶呈現冰雪效果，用產生共鳴的物料，營造華麗的感覺。」。小洪認為，一套好看的舞台劇，演員的演技固然重要，但配合戲服能夠為角色帶來層次感。

小洪坦言香港的戲服設計行業「時間和人力較為緊張」，在香港，兩個月已被視為較長的時間，例如她曾在一個月內為本地人氣網紅《小薯茄》準備了40至50套戲服。相比之下，外地提供的設計時間較長，她亦曾參與北京環球影城的設計，過程也有更嚴格的品質審查，製作時間長達一年以上。

將才華貢獻給一個又一個演出。

停工作不停創作 疫情讓新招發芽

在小洪位於大埔藝術中心內的工作室內，有著不同的布料、人形公仔、剪裁工具等等，她堅持自家製作，她坦言自己熱愛這份工作的程度，要從紙樣、設計到為演員試穿衣服「完整完成全個Project（項目）」，而獲得最大的成就感。

小洪編織夢想成真，那份滿足感筆墨難以形容。

數月前進駐大埔藝術中心設工作室。

儘管疫情期間劇場無法公演，小洪的工作也受到影響，但這段時間讓她有機會專注於自己喜歡和創作的事情，「有時候會陷入矛盾，想要做得更好、超出工作所需，這會讓自己感到忙碌和疲憊」。因此，她更專注於原創作品，希望在今年能展現新的創意，「可能不會攞回成本，但完成後會感到滿足」。

//可能不會攞回成本，但完成後會感到滿足。//

有著不同的布料、剪裁工具等等。

由零開始，堅持「完整完成全個Project」。

【作品《心靈謀殺》 感動心臟科護士】

小洪最感動的作品是她自創的《心靈謀殺》，這是一個以劇本、法式刺繡和乾花製作的作品，並於去年6月代表香港，與其他11位本地藝術家參加了「布拉格劇場設計四年展」。與傳統展覽不同，多數作品只能遠觀，但當參觀者走近《心靈謀殺》時，小洪會問觀眾一個問題，「如果你有能力，你會想在別人的心中拿走一些東西嗎？」，然後他們可以選擇拉線「破壞」心臟，珠片和乾花就會一一掉落。最後他們會看到一個女孩的樣貌。

乾花易掉落，故此先後製作三個版本。

小洪還記得當時一位心臟科護士在作品前感動落淚，「照顧兒科患者的她知道心臟是多麼脆弱，她甚至不忍心破壞這件作品」，這件作品讓她感受到藝術作品的影響力，「我希望觀眾思考『如果他們有能力做一些事，他們會覺得不安或開心呢？』」。

//照顧兒科患者的她知道心臟是多麼脆弱，她甚至不忍心破壞這件作品。//

在布拉格展示的作品《心靈謀殺》。

小洪十分珍惜每次與觀眾的互動。