片場沙膽妹 感動人 先要「敢」動自己

香港電影世界裡，鏡頭總是追逐明星的臉；爆破、墜落、追逐在銀幕掠過時，往往有人以身體承接那些看不見的危險與重量。「00後」吳芷晴是香港最年輕的女動作特技演員，中學時因家人代為報名訓練班而入行。10年過後，她仍在片場，用身體記錄香港動作電影節奏，用勇氣貢獻電影語言，用熱誠感動工作上的夥伴。

體操係固定動作，每一個動作都係練到好準確，但電影動作冇一個標準答案。

15歲首參與電影拍攝

芷晴投身這個充滿風險的行業，源於2015年香港動作特技演員公會開辦的訓練班，當年她只有15歲。「係我媽媽幫我報名……嗰陣仲讀緊書，完全冇諗過自己會做呢一行。」直到真正走進片場，她才開始理解這份工作的重量。

15歲那年，她首次參與電影拍攝，在《我要發達》中擔任替身，需要在約五層高、窄如門闊的露台連續後空翻。當時拍攝在雨中進行，旁邊沒有欄杆。「嗰刻其實唔係諗危唔危險，而係點樣完成動作。」這次經驗，令她第一次感受到拍攝現場的節奏與要求。那種完成任務的滿足感，也成為她繼續留在行業發展的起點。

小時候的芷晴十分好動，體操與跆拳道成為她日常「放電」的方式。

香港節奏塑執生能力

她本身有體操及跆拳道基礎，但很快發現，體操與電影動作並不相同。芷晴說：「體操係固定動作，每一個動作都係練到好準確，但電影動作冇一個標準答案。」爆破、追逐、高空動作，都無法預先重複練習，每次都要重新理解現場。

香港拍攝節奏快，現場改動亦常見。她形容，這種環境反而塑造出一種能力：「大家執生能力好強，即刻改都跟得上。」在不斷變動之中，慢慢成為香港片場的一種共通節奏，也反映出香港人的特質——面對變化快的環境，習慣即時調整、靈活應對。

小時候的芷晴十分好動，體操與跆拳道成為她日常「放電」的方式。

創作方式隨時代轉變

香港武打電影曾經有過一段鮮明時代，成龍、洪金寶等前輩以身體與節奏，建立一套屬於當年的動作語言。對新一代武師而言，芷晴認為舊一代動作電影的影響依然深遠，但創作方式始終會隨時代轉變。「唔需要特登去追返以前嘅嘢，因為再做返出嚟，就唔係自己嘅諗法。」她說，動作電影的節奏會變，但每一代都會有屬於自己的方法。

用身體記錄香港動作電影節奏。

【最難忘場面】

維港海中心停留15分鐘

年紀輕輕的芷晴，已參與過多套電影及電視劇拍攝，近年更有機會走到海外片場，包括英國Netflix電影《Havoc》（2022）及台灣作品《周處除三害》。她形容，不同地區的製作方式各有特色，準備流程亦有所不同，「嗰邊係會pre-plan得好完整先開機，動作會事先排練清楚，（跟香港的）方法完全唔同，但都係為咗同一件事—安全同順利完成拍攝」。

在眾多經驗之中，讓芷晴最深刻的一次是在維港海中心拍攝水中動作場面。「當時我要係水中停留約15分鐘，其間突然被水母螫到，成個身即刻好痛。」她其後由劇組以小艇接回岸邊處理。雖然經歷驚險，但她認為這屬於工作風險之一，「唔係人為錯誤，而係大自然畀我嘅考驗。」

一路做一路學，學極都學唔完。

【最忠實觀眾】

母親邊看電影邊向人讚個女

在這個高危行業裡走下去，家人與朋友的支持，對芷晴而言一直是重要的支撐。幾年前家人移居台灣，她選擇留在香港繼續拍攝與工作，兩地分隔，但母親始終是她最忠實的觀眾，即使同一部電影已看過十多次，每次在銀幕上見到女兒出現，仍會像第一次一樣興奮，笑着向身邊人介紹：「呢個係我個女。」

訪問最後，她提起中學時一位老師的說話，至今仍然記得：「希望你喺現實嘅大染缸入面，可以保持自己嘅赤子之心。」她說，這句話在疲倦或迷惘的時候總會浮現，「有時覺得好攰，就會諗返起」。在不斷變動的片場節奏中，她選擇用身體記錄每一個瞬間。

一個人在香港打拼，最感謝家人與朋友的支持與鼓勵。

芷晴形容自己性格低調，對於出現在銀幕上這件事，一直有種「又愛又恨」的感覺。